Warsztaty

PROPOZYCJE WARSZTATOWE

Oferta warsztatów:

prowadzę warsztaty dotyczące szeroko pojętej kreatywności, literatury, dźwięku, podcastingu, pracy z głosem. W różnych wariantach.

Podaję tytuły, opis każdego warsztatu – poniżej

w dźwięku – zapowiedź warsztatów pisania piosenek (edycji nr 2), oraz „Kursu dla otwartych głów: książka przyszłości” – wersja online /jesień 2020 Książnica Podlaska

Warsztaty na Podlasie Slow Fest już po raz drugi, gdyż… Potrzebujemy optymizmu. Dużej dawki. Dlatego pomogę napisać dobrą, optymistyczną piosenkę, piosenkę – pocieszycielkę, piosenkę – talizman, piosenkę na głęboki oddech ;).

Opowieść o warsztacie, który odbył się w ramach festiwalu Wschód Kultury / Inny Wymiar w 2023 roku.

***
Szanowny adepcie sztuki pisania piosenek!
Jeżeli o mnie dotąd nie słyszałeś – to nic dziwnego. 
Ukrywam się. Za słowami najczęściej. Piosenki piszę od lat dwudziestu co najmniej, kiedyś dla siebie – teraz dla rozmaitych artystów, zajmujących się bardzo rozmaitą muzyką.

Dzień 1

Trochę teorii, rozmowa o oczekiwaniach
Budowa piosenki i jej zastosowanie
Rytmika, jako wsparcie
Balansowanie nastrojem jako ułatwienie
Pomysł jako podstawa (szukanie, segregowanie, próba wygenerowanie kilku na miejscu)
Jak piszący dogaduje się ze śpiewającym, jeśli to nie ta sama osoba? (BHP współpracy)

Dzień 2

Każdy z uczestników pisze piosenkę: wersje próbne, lekki szkice, rozwiązania dylematów
Wersja z muzyką
Wersja bez muzyki
Konkretne dyskusje o konkretnych pomysłach
Ćwiczenia z wyobraźni – czyli jak to zabrzmi i kto zaśpiewa to tak, jak należy (lub nauka wypuszczenia tekstu w świat)

***

W programie warsztatów dodatkowo- przyglądanie się wybranym przykładom dobrych tekstów, spróbujemy je opisać i nazwać. Różnicowanie językowe – możliwości i ograniczenia.

Czy istnieją uniwersalne zasady, które pomagają w napisaniu tekstu piosenki?

Tajemnica tekstu „skrojonego” na miarę danego wykonawcy.

W warsztatach mogą wziąć udział wszyscy chętni. Niezależnie od artystycznego doświadczenia, słuchu muzycznego i tak zwanych zdolności pisarskich.

INNE WARSZTATY:

Czy podcasty mogą konkurować z literaturą? 

kurs rozumienia awangardowych ścieżek dźwiękowych

5 modułów

1. Co to jest podcast – rozwój formuły i dźwiękowe szaleństwa na międzynarodowej scenie podcastowej.
2. Wskazanie sposobów opowiadania o rzeczywistości  + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny,
3. Budowanie alternatywnego świata, zupełnie tak, jak w książkach + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny
4. Język dźwięku, szumy audio, działanie wyobraźni + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny
5. Narzędzie i ścieżki, by zacząć swoją przygodę z podcastem

Obie sztuki wydają się być pod wieloma względami – pokrewne. Skupiłabym się na przenoszeniu treści za pomocą różnej technologii. Literatura robi to za pomocą słowa pisanego (które echem odbija się wewnątrz człowieka) a podcast używa do tego słowa mówionego, które też jest echem. Z tym że zarówno wewnątrz i na zewnątrz. Kluczowy jest jednak wewnętrzny świat odbiorcy.

https://ksiaznicapodlaska.pl/wydarzenia/ksiazka-przyszlosci-kurs-dla-otwartych-glow-z-milka-malzahn/

Ciało jak instrument przekazywania treści intelektualnych

Krótki (a praktyczny) warsztat na temat pozawerbalnej komunikacji

1. Postawa jako podstawa – 1, 5 godziny (teoria i praktyka – ćwiczenie)
2. Sztuczki i manipulacje – a prawda żywego organizmu  (teoria, dyskusja, praktyka) – 1, 5 godziny
3. Gdy szata zdobi człowieka – teoria, dyskusja, zabawa przykładami (1, 5 godziny)
4. Nauczyciel akademicki a media – sposoby współpracy i zasady funkcjonowania w mass mediach (teoria i praktyka) 1, 5
5. Elementy pracy z głosem

Czas – 6 godzin

Siła głosu – warsztat pokazujący sposoby na efektywną i efektowną pracę głosem.

Siła głosu – warsztat pokazujący sposoby na efektywną i efektowną pracę głosem.

Nauczyciele akademiccy nabędą prawidłowych nawyków i poprawią umiejętności właściwego korzystania z aparatu mowy – bez wysiłku, zbędnego obciążania gardła i strun głosowych, co ma także wpływ na zmniejszenie ryzyka wystąpienia w przyszłości chorób narządu głosu u nauczycieli. 

Proponowany program zajęć:
a) elementy relaksacji (sposoby na nerwowe sytuacje, radzenie sobie z dyskomfortem) –   1 spotkanie x 1,5 godziny
b) ćwiczenia oddechowe  i ćwiczenia głosowe – 1 spotkania   x 2 godziny

Cel:

• nabycie umiejętności odpowiedniego dla uczestnika sposobu oddychania
• nabycie umiejętności wydobywania donośnego głosu przy małym wysiłku, bez przesilania strun głosowych
• wypracowanie odpowiednich nawyków związanych z używaniem narządu głosu

• na czym polega prawidłowa emisja głosu,
• ćwiczenia artykulacyjne i oddechowe,
• uruchamianie rezonatorów głosowych,
• higiena pracy głosem,
• głos jako narzędzie w pracy pedagoga.

Nauczyciel i sprawy niemożliwe

Warsztaty – domowy audiobook

miłka malzahn / milkamalzahn.pl

Max 10 ‘ekip’ / osób

1. Magia czytania / magia słuchania

• Krótka  opowieść o tym czym jest i jak działa audiobook;
• Wybór lektury;
• sposoby pracy z mikrofonem;
• (dla zawaansowanych – podział na role, elementy udźwiękowienia)
• próbki nagrywania;  
• opracowanie jingla  (tytuł, wykonawcy, muzyka)

praca domowa: nagranie wybranego fragment tekstu, zgodnie ze wskazówkami

• Cud powstawania ścieżki dźwiękowej
• montaż – utrzymanie płynności czytania
• proste opracowanie dźwięku (czyszczenie ścieżki nagranego głosu)
• wybór muzyki (free sound)
• na co zwrócić uwagę – indywidualne korekty, oraz porady.

Potrzeby: stanowiska komputerowe (+net), program montażowy darmowy – Audacity.

Mikrofon do nagrywania  – może być jeden, na którym będziemy ćwiczyć, ucząc się technik. Potem każdy w domu zrobi nagranie własnym mikrofonem, w warunkach w miarę konfortowych –  niezbędna jest cisza.

Warsztaty nie są dla maluszków.

Efekt końcowy – każda „ekipa” zrobi zapis audio fragmentu ulubionej lektury (przygotować będzie trzeba dwie strony tekstu). Domowy audiobook będzie mieć świezkę muzyczną, zacznie się jinglem początkowym, każdy dostanie wiedzę, jak można kontynuować tę zabawę.

SZTUKA DBANIA O KREATYWNOŚĆ

Myślenie kreatywne, to myślenie prowadzące do uzyskania oryginalnych i stosownych rozwiązań. Alternatywna, bardziej codzienna definicja kreatywności mówi, że jest to po prostu zdolność tworzenia czegoś nowego, aby codziennie wychodzić z ram, trzeba to wychodzenie trenować.

I tego się można nauczy , a potem  ćwiczyć jak w siłowni mięśnie 😉

– zasady pobudzenia wyobraźni

– ćwiczenia na konstruowanie wewnętrznych obrazów

– kilka zasad mnemotechniki (łańcuszek skojarzeń, pałac)

– co by było, gdyby (z ustalonym finiszem)

Dbanie o wyobrażeniowy warsztat

Fantazje ludzkie budują się z doświadczeń, które są jak cegiełki, klocki – im jest ich więcej, im bardziej różnorodne, tym wspanialsza budowla może powstać. Należy zatem dbać o bogactwo doświadczeń i bodźców! Nigdy nie wiadomo, co się przyda, co się z czym połączy w wyobraźni. Klockiem może być wszystko: zapach nowej książki, smak kostki czekolady, dreszcz na widok kosmatego pająka, głupia odpowiedź zdenerwowanego studenta… – wyobraźnia kiedyś z tego skorzysta…

• Sprawdzamy co się da i poszukujemy  smaku, na podstawie case study

Zdrowie mózgu

• Na wyobraźnię działa też ciśnienie czy wilgotność powietrza
• to, co zjedliśmy poprzedniego dnia.
• Na pracę wyobraźni wpływa to samo co na ogólny stan emocjonalny. (obniżony nastrój – zatem wyobraźnia będzie nam podsuwać ponure wizje. A gdy mamy świetny humor –  Wizje będą energiczne i optymistyczne)

2 spotkania x 1, 5 godziny

Dla tych, którzy piszą teksty naukowe i nienaukowe, dla świata, dla studentów, dla siebie.

Sztuka pisania dla nieco mniej odważnych – warsztaty

kontakt@milkamalzahn.pl

Warsztaty pisania przeważnie skupiają się na technikach, na przedstawieniu narzędzi do tego, by  można było zrealizować pisarski plan.  To jest oczywiście bardzo ważne, lecz znajomość narzędzie to krok drugi. Pierwszym krokiem do napisania swojego wymarzonego tekstu jest rozbudzenie wyobraźni i świadome rozłożenie skrzydeł, które nas  poniosą od początku tematu, aż do jego końca. Niektórzy nazywają ten stan weną i sądzą, że nie można na nią liczyć.. cóż – wiem na pewno, że wena to logiczny sprzymierzeniec, naprawdę można w sobie takie otwarcie na treść, niekiedy zaskakujące – wypracować.

Potrzebujemy do tego jedynie chęci i szczyptę odwagi.

Trzeba pamiętać, że pisanie to niezwykła przygoda, a nie żmudna praca domowa.

Jest to propozycja dla osób, które chcą się rozwijać, zdobywać nowe umiejętności i czerpać z tego przyjemność. Warsztaty skierowane są dla całkiem początkujących Piszących , jak dla tych którzy potrzebują dodatkowych wskazówek, inspiracji i motywacji do pracy.

Odnajdą się tutaj ci, , którzy nie wiedzą jak zacząć i nie są pewni siły osobistej wyobraźni, oraz ci którzy lubią pisać, lecz nie są pewnie czy pisanie lubi ich.

W przyjaznej atmosferze, będzie można poćwiczyć swoją językową kreatywność, elastyczność myślenia i wyobraźnię. 

1# Zagadki kreowania

Ćwiczenia kreatywności,  proste zadania na aktywowanie wyobraźni, przekraczanie jej granic: przykłady z życie wzięte oraz wzięte z  literatury

Sztuka dbania o własną kreatywność: Kreatywność (postawa twórcza; od łac.creatus) to twórczy proces umysłowy, pociągający za sobą powstawanie nowych idei, koncepcji, lub nowych skojarzeń, powiązań z istniejącymi już ideami i koncepcjami. Myślenie kreatywne, to myślenie prowadzące do uzyskania oryginalnych i stosownych rozwiązań. Alternatywna, bardziej codzienna definicja kreatywności mówi, że jest to po prostu zdolność tworzenia czegoś nowego.

I tego się można nauczy , a potem  ćwiczyć jak w siłowni mięśnie 😉

2# Słowa elastyczne

Do kreowania w literaturze (ale i w życiu) używamy słów. Dlatego  dobrze, że zdać sobie sprawę z ich wszelkich konotacji i obrazów jakie wywołują i na co się te obrazy i konotacje mogą przełożyć.

Krótka dyskusja

Ćwiczenie słowotwórcze

Magia pierwszego zdania, pierwszej frazy (ćwiczenia praktyczne)

3# Inspiracje (sztuka odnajdywania do nich ścieżek, czyli stań się swoim przewodnikiem)

Nau­kowcy z Uni­ver­sity of Geor­gia prze­pro­wa­dzili bada­nie spraw­dza­jące jaki wpływ na kre­atyw­ność ma rola, którą sobie przy­pi­su­jemy. Dwie grupy bada­nych otrzy­mały kilka przedmio­tów codzien­nego użytku, dla któ­rych miały wymy­ślić różne moż­liwe zasto­so­wa­nia. Osoby w pierw­szej gru­pie miały także wyobra­żać sobie, że są eks­cen­trycz­nym poetą. Pozo­stała część uczest­ni­ków bada­nia wcie­lała się w rolę kon­ser­wa­tyw­nej biblio­te­karki.

Wy­niki nie pozo­sta­wiły naj­mniej­szych wąt­pli­wo­ści. Osoby uda­jące kre­atyw­nego twórcę wymy­śliły znacz­nie wię­cej roz­ma­itych zasto­so­wań, a ich pro­po­zy­cje były dużo bar­dziej pomy­słowe. The Cre­ative Ste­reo­type Effect — bo tak nazywa się to zja­wi­sko — udo­wad­nia, że pierw­szym kro­kiem do szu­ka­nia inno­wa­cyj­nych pomy­słów jest pew­ność sie­bie i wiara, że jest się w sta­nie takie roz­wią­za­nia two­rzyć.

Pretekstem do pisania może być stara fotografia, którą bardzo lubisz, płaszcz, którego używała jeszcze Twoja mama albo wspomnienia dotyczące miłości, narodzin, podróży, pracy – wszystkiego, co zachowujemy w pamięci jako ważne i cenne.

4# Odwaga i konsekwencja – proste praktyczne porady budzące w piszącym lwa,

5# Kontrolowane szaleństwo w pisaniu o nauce – przykłady ukazującą nieokiełznaną wyobraźnię oraz krótka rozmowa o tym, jak może z tego faktu skorzystać.

6# Małe teksty o dużych sprawach – jak okiełznać za pomocą wyobraźni wątki publicystyczne – rola metafory;

7# Duże teksty sercem pisane – kwestia szczerości w pisaniu i  problem związany z oceną w środowisku, w rodzinie.; temat pisarskiej zgody z samym sobą, bo to dotyczy zarówno listów do bliskich, jak i wpisów na facebooku.

3 spotkania x 1, 5 godziny

Jak może brzmieć Twój podcast  – autorskie warsztaty

·         3 spotkania po 4 godziny (część teoretyczna + praktyka: nagrania, ćwiczenia, montaż)

·         Cel – uczestnicy po spotkaniach będą w stanie przygotować odcinek swojego podcastu,

·         w trakcie warsztatów otrzymają wszelkie potrzebne praktyczne informacje i sami na sobie przećwiczą kluczowe tematy.

Grupa – max. 12 osób

Do warsztatów potrzebny własny sprzęt (laptop (we telefon), mikrofon i słuchawki) + dostęp do netu

Warsztaty i dla młodzieży, i dla dorosłych

1.   omówienie potrzeb, umiejętności, marzeń podcastowych uczestników

 podcast to praca głosem!

• Rola głosu w podcaście narracyjnym
• Ćwiczenia głosu i sposobu mówienia przed mikrofonem
• Omówienie podcastów pod kątem atrakcyjności tematu i przedstawionej treści
• Storytelling jako najważniejszy element w podcaście narracyjnym
• Ćwiczenia ze sztuki rozmowy oraz storytellingu
• Określenie tematu i wstępnego pomysłu na własny odcinek

2.   wybranie formy podcastu (przy okazji – ustalenie po co nam taka działalność, jaki ma być przekaz, dla kogo, dlaczego)

Sztuka montażu i edycji nagrania. (m.in. jak wycinać przejęzyczenia, skracać nagranie, wyciąć szum, podgłośnić i poprawić jakość swojego głosu, a także dodać muzykę)

3. jak /gdzie/za co publikować swoje nagrania + Intro, outro, dżingle w podcastach.

·         Nazwa podcastu. Identyfikacja wizualna (canva). Muzyka (freesound).

·         Opracowanie koncepcji jżingli

·         jinglach mini-wykład z przykładami (jeśli wystarczy czasu)

·         Na co zwrócić uwagę podczas realizacji dżingli? – pokaz w programie montażowym WaveLab i ćwiczenia równolegle wykonywane przez uczestników

·         Czy warto tworzyć scenariusz podcastu?

warsztaty – jak może zabrzmieć Twój podcast?

Książka przyszłości – kurs dla otwartych głów

Moje początki – ten kurs, to akcja zrobiona wspólnie z Książnicą Podlaską. Wersja free ?.. To takie „pierwsze koty za płoty” ? Odcinków jest 5. Taki zaś pierwszy

https://www.youtube.com/watch?v=J8noKsTbWBg

To była fantastyczna przygoda… z kontynuacją.

Książka przyszłości – kurs dla otwartych głów

zestaw filmów tutaj: https://www.youtube.com/results?search_query=kurs+dla+otwartych+g%C5%82%C3%B3w+ph+%E2%80%9EKsi%C4%85%C5%BCka+przysz%C5%82o%C5%9Bci%E2%80%9D

Jeśli wydaje nam się, że książka to tylko przedmiot, z którego wyłuskujemy czytelnicze przeżycia – to tylko część prawdy o książce. Podczas tego krótkiego kursu zajrzymy w zakamarki historii i w nieoczywiste rejony współczesności, aby  na nowo odkryć funkcjonowanie i znaczenie książek w naszym życiu. (Nawet jeśli ich nie przeczytaliśmy 😉

Przedstawię fascynujące fakty i powszechnie nieznane dane, które mogą otworzyć czytelnikom nowy, książkowy świat.

Czas trwania 1,5 godziny

6 odcinków po 15 minut – pod każdym takim spotkaniem online – odesłanie do źródeł i propozycja zadania dla uczestnika (jeśli zechce się zaangażować w ten sposób)

 Dla kogo?

Grupa uczestników, zainteresowanych nowatorskimi poglądami na temat czytelnictwa   (nie dla małych dzieci)

Cel

• poszerzenie horyzontów myślowych;
• sprawienie aby każdy uczestnik odkrył dla siebie nową prawdę o znaczeniu książki w jego indywidualnym,  jak i wspólnotowym funkcjonowaniu;
• zainspirowanie uczestników do własnych poszukiwań związanych z nowym wykorzystaniem książki (jako idei, jako przedmiotu, jako przekaźnika) w naszych czasach.

Mamy czasy wielkiej transformacji zachodzących na wielu frontach naszego społecznego i indywidualnego funkcjonowania. Zmianom podlega też kultura, którą współtworzymy jako czytający i  piszący.  Jeśli wydawało nam się, ze wiemy o książkach,  jako o zjawisku towarzyszącym nie tylko naszej cywilizacji – wszystko, to będziemy opłakiwać odejście tradycyjnych papierowych form przekazu słownego. Jeżeli jednak pozwolimy sobie na ponowne odkrycie znaczenia istoty ksiąg na nowo – z radością podejdziemy do zmian i będziemy je mogli skutecznie współtworzyć.

  W przeszłości, książki otwierały (i to dosłownie) inne rzeczywistości oraz możliwości,  w przyszłości też  sobie poradzę, chociaż ich forma być może będzie zupełnie  inna.

Stanisław Lem w 1961 roku w powieści „Powrót z gwiazd”, opisał bohatera, który  powróciwszy na Ziemię, gdzie upłynął ponad wiek, idzie do księgarni, a tam:

(…) Całe popołudnie spędziłem w księgarni. Nie było w niej książek. Nie drukowano ich już od pół wieku bez mała. (…) Księgarnia przypominała raczej elektronowe laboratorium. Książki to były kryształki z utrwaloną treścią. Czytać można je było za pomocą optonu. Był nawet podobny do książki, ale o jednej, jedynej stronicy między okładkami. 

Po wysłuchaniu wszystkich odcinków już nie spojrzysz na żadną książkę tak samo!

1. W jaki sposób książka łączy sfery konkretu i szaleństwa 😉 czyli intelektu i ducha – i co z tego wynika dla każdego z nas.
2. Świat wyobrażony –  podstawy tej gry, kręte ścieżki i niesamowite możliwości (osobista współpraca z książką) – radosny powrót do jaskini Platona
3. Samotność czytającego kontra samotność piszącego – czyli wspólna,  bardzo zatłoczona płaszczyzna (pierwsze książki na Ziemi)
4. Treści płynące „z głowy do głowy – tybetańskie „termy umysłu” i inne ludzkie sposoby na przekazywanie opowieści poza czasem i przestrzenią (samo sedno bajania)
5. Niekonwencjonalne biblioteki: Biblioteka liści palmowych, biblioteka Aleksandryjska, biblioteki naszych głów (zagadki pamięci)
6. Podsumowanie i ćwiczenia z wyobraźni: obrazy holograficzne, myślografia i inne pomysły na nowe formy dla książki przyszłości.

Czy podcasty naprawdę mogą konkurować z literaturą? 

kurs rozumienia awangardowych ścieżek dźwiękowych

5 modułów

1. Co to jest podcast – rozwój formuły i dźwiękowe szaleństwa na międzynarodowej scenie podcastowej.
2. Wskazanie sposobów opowiadania o rzeczywistości  + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny,
3. Budowanie alternatywnego świata, zupełnie tak, jak w książkach + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny
4. Jezyk dźwięku, szumy audio, działanie wyobraźni + omówienie intrygującego kanału podcastowego – wybór subiektywny
5. Narzędzie i ścieżki, by zacząć swoją przygodę z podcastem.
7. Tu – odcinek nr 5. Ostatni 😉 Na zachętę. W sieci są poprzedzające.

Autorka – Miłka O. Malzahn (kolejne warsztaty – info pod zdjęciem)

pisarz w szkole

autorskiej autoprezentacji.

Te warsztaty powstały trzy lata temu na zlecenie festiwalu i od tego czasu są praktykowane, oraz ulepszane do dziś. Regularnie sprawdzone na uczestnikach festiwalu.

Gdy wypuszczamy na rynek naszą książkę (pierwszą lub wszystkie kolejne) wiemy, że „na początku jest słowo”, ale potem musi, naprawdę musi, pojawić się także sam Autor. Wymogi rynku są takie, że prędzej czy później Autor będzie musiał przeczytać fragment swojego tekstu komuś więcej niż rodzinie; albo powiedzieć coś adekwatnego do mikrofonu i (o zgrozo) dać się sfotografować!

Pisarz w szkole autoprezentacji

Wiem (z własnego doświadczenia), że wielu pisarzy w tym momencie malowniczo przewraca oczami, ale kto zapamięta debiutanta, którego w dużym stopniu nie ma, hę? Nawet najlepsze recenzje nie zapewnią tej odrobiny ludzkiego ciepła, niebanalności, porozumienia, którego pragną czytelnicy.

Jak zatem zabrać się za to, by swoją skromną osobą zaświadczyć, że warto sięgnąć po tę (akurat i dokładnie TĘ ) książkę?

UWAGA – ten warsztat nie będzie uczyć autoprezentacji marketingowej! Nie sprzedajemy książki –świadomie otwieramy drzwi do atmosfery świata naszej literatury, przedłużamy jej działanie, wyciągamy rękę do czytelnika, który jeszcze do naszej historii nie wskoczył!

Pisarz dla czytelnika to łączenie ciała i treści, warsztaty zaś mają na celu uwolnienie osoby piszącej z gorsetu (ewentualnych) hamujących wyobrażeń.

Wspólnie poszukamy optymalnego sposobu jednoczesnego i spójnego zaprezentowania Autora oraz jego dzieła (lub jeśli dzieła ukończonego jeszcze niema: Autora i świata który kreuje, pisząc).

Warsztaty zakładają indywidualne podejście do każdego uczestnika, wydobycie i podkreślenie intrygujących (także z punktu widzenia współczesnych mediów) cech, charakterystycznych dla jego twórczości i współbrzmiących z osobowością Autora.

Luźna rozmowa z uczestnikami o tym co piszą, jak piszą i dlaczego tu są. 😉 Krótkie zapoznanie się z tekstami, które tworzą, z tematami, które ich fascynują.

WPROWADZENIE DO ROZPROWADZENIA WYOBRAŻEŃ

Zapytam o fascynacje literackie, o inspiracje, o to, jak piszą i jak odpoczywają od pisania, jakie mają marzenia dotyczące swojej książki, a jakie obawy. W ten sposób zobaczymy mocne i słabsze strony piszących, stworzymy bazę dla zmian, wynikających z nowego punktu widzenia i rozumienia roli pisarza.

Czas: 13 minut wprowadzenia + po 13 minut na każdego uczestnika

Ubranie to trochę takie nasze miejsce, które zabieramy ze sobą w świat. Poza tym – nie ma pisarskiego dresscode’u, jednak wyznaczeniu outfitu w tej „podróży” wspierającej książkę w drodze do czytelniczych serc – warto brać go pod uwagę. Jeśli wydaje nam się, że gust to osobista sprawa, to zapewniam, że w przypadku pisarzy nie chodzi o gust. Gusta pozostawimy nietknięte! Natomiast „Ubiór, sposób jego noszenia, uczesanie i sam dobór garderoby oraz inne zewnętrzne zachowania to informacja o tym, co dzieje się w ludzkim wnętrzu” – tak twierdzi m.in. psycholog Dariusz Tarczyński, autor „Nieinwazyjnej Analizy Osobowości” (którą się jednak zajmować nie będziemy).

Podczas warsztatów sprawdzimy zaś, jak można wyeksponować te wewnętrzne treści, które są kompatybilne z naszą literacką opowieścią, komfortowe dla nas samych i intrygujące dla odbiorców.

Prawda jest bowiem taka, że współczesny czytelnik dostaje w pakiecie i książkę, i autora, którego profile społecznościowe może śledzić, swobodnie oglądać zdjęcia z rozmaitych spotkań albo poznać go podczas autorskiego spotkania.

Inne zagadnienia:

Fotogeniczność i zasady tej gry w TV

Wystąpienie bardzo publiczne i zachowanie własnej kameralności

Proste, indywidualne porady wizerunkowe (zawsze, ale to ZAWSZE) w odniesieniu do napisanego prze autora dzieła

Oduczenie społecznego warunkowania się na to, jak „należy” wyglądać, ale (tak, to jest TAKIE ważne „ale”)zakodowanie wygodnych i bezpiecznych patentów na własną ubraniową komunikację

Czas: 15 minut teoria + rozpracowanie patentu dla każdego z osobna – po 15 minut

Wyobrażenie #2 Nie umiem czytać

Adam Mickiewicz
I ja tam z gośćmi byłem, miód i wino piłem, A com widział i słyszał, w księgi umieściłem.

Biesiada literacka wymaga wystąpienia. Zawsze.

Owszem, zdarza się… ale dobrze by było dowiedzieć się, jak jednak mogę użyć swojego głosu tak, by został zapamiętany jako nośnik całkiem intrygujących kwestii?

Pomocne narzędzia:

Praca z głosem, czyli szukanie najbardziej komfortowego dźwięku i nauka „wysłyszenia” samego siebie.

Podstawowe tricki emisyjne, ćwiczenia z mruczenia, aktywowanie przepony w dobrej sprawie.

Sprawdzanie indywidualnych możliwości głosu oraz talentów recytatorskich (odnalezienie w każdym nuty charyzmy 😉

Olivia Fox Cabane, autorka „The CharismaMyth”, piszeteż dla Forbesa i The Huffington Post. Uczy, jak być inspirującą, charyzmatyczną osobą. Są na to sposoby. Nie jestem za pudrowaniem prawdy osobie, za uczeniem sztucznych gestów, ale wiem, że kluczem do wyhodowania całkiem zdrowej charyzmy jest świadomość tego, co robimy oraz dlaczego, a to z kolei daje coś na kształt wewnętrznej siły, wyczuwalnej dla każdego. Zaś na końcu (i na początku) poszukiwania w sobie charyzmy powinna pojawić się życzliwość. Przesunięcia punktu widzenia z krytycznego na akceptujący bardzo sprzyja literackim biesiadom.

Czas: 15 minut teoria, 15 minut wspólne ćwiczenie, po 15 minut na każdego uczestnika

…………………………….

Zalecania antytremowe: praca z ciałem, sprawdzenie postawy, akcja: szerokie plecy kilka sprawdzonych sposobów na panowanie nad tremą oddech w służbie literatury, czyli tajniki takiego dotleniania mózgu, który pozwoli nam odpowiedzieć na każde, trudne czytelnicze pytanie

Czas ćwiczeń: 30 minut

 Wyobrażenie nr #4 Pisarz ma pisać, a nie szukać poklasku

Profesjonalny pisarz to amator, który się nie poddał. Richard Bach

Oczywiście, że tak! Gdyby jednak to nie o poklask chodziło, ale o obecność naszej książki na odpowiednich półkach – to wiedzmy, że w dzisiejszych czasach półki księgarskie funkcjonują często w sieci (nawet osobiste księgozbiory bywają kompletowane online). Czytelnik, ale też i wydawca szperają w sieci. To pewne! Może warto wyjść tej tendencji naprzeciw i przedstawić naszą książkę tak, jakbyśmy sami tego chcieli, a nie tak jak chcieliby inni?

– praca nad własnym punktem widzenia, wnioski budujące indywidualnie skrojoną aktywność w social mediach + badanie osobowości książki.

Książka to nie tylko zadrukowane kartki, to zjawisko kulturowe, to wydarzenie, a dodajmy do tego jeszcze budowanie wizerunku pisarza i mamy wspaniałą, musująca miksturę intelektualną.

Będziemy zatem wspólnie mieszać i badać efekty.

Czas: 30 minut (+) :nakreślanie tematu, przedstawienie własnych doświadczeń uczestników i skorygowanie ścieżki działań, wspólna dyskusja, burza mózgów pod czujną kontrolą prowadzącej.

W świecie piszących nie ma obowiązku reprezentacyjnego (chyba, że podpisaliśmy taką umowę z wydawcą), warsztat jest propozycją podjęcia subtelnych, świadomych działań, służących wyobraźni piszących i czytających jednocześnie.

Wymagania techniczne warsztatów:

maksymalna liczba uczestników: 7 – 8

sala, w której każdy będzie mógł swobodnie stanąć (na wyciągniecie ramion)

uczestnicy powinni przynieść ze sobą fragment swoich dzieł (max – 1,5 strony)

w wersji warsztatowej dla 8 osób czas ich trwania to ok 7-8 godzin

jednodniowe zajęcia można podzielić na panele czasowe: 3 godz./ przerwa / 2,5 godz. /dłuższa przerwa/ 1,5 godz.

Koszt zależy od miejsca, czasu, grupy, inflacji, kosztów dojazdu. I warto się skontaktować z autorka w tej sprawie.

*metoda jest autorska, oferta chroniona prawem

kontakt@milkamalzahn.pl

Warsztaty o dźwięku i ciszy.

Nastaw ucho –  warsztaty o dźwięku cz.2

Warsztaty o ciszy

• Uczestnicy po warsztatach mogą zmienić podejście do dźwięku;
• Nauczą się wyciągać więcej korzyści z rozumienia i rozpoznania ciszy;
• Określą własne sposoby korzystania z brzmień, które niesie świat;
• Poznają zagrożenia, ale też zrozumieją jaką trampoliną dla pracy umysłowej, lub dla uzyskania stanu spokoju – jest cisza.
• Warsztaty mają charakter edukacyjno-rozrywkowy, wspomagający umiejętności kreowania (w każdym kontekście)

Plan

1. Krótki wstęp odkrywający tajemnice ciszy (znaczenia sensoryczne, psychologiczne, fizyczne i akustyczne);
2. Co można „brać na ucho, czego raczej nie – temat iluzji słuchowe (znaczenie białego szumu);
3. praktyczne zastosowanie dźwięków, korzystanie na co dzień z muzyki (odsłuch przykładowych brzmień + indywidualne sprawdzenie działania + dyskusja o gustach, uświadomienie sobie własnych preferencji); znacznie pauz i magia własnego głosu (krótkie ćwiczenie);
4. Muzyka ciała (uświadomienie sobie ilości i jakości sygnałów, które wysyła do nas ciało (eksperyment ze stetoskopem);
5. Ćwiczenia z kreatywnego myślenia – jak można wykorzystać wiedzę o ciszy w konkretnych przypadkach (wg. potrzeby uczestników);
6. Częstotliwości przynoszące relaks – ćwiczenia z kamertonami
7. Zagrożenie hałasem i grożenie ciszą (mała psychologia wielkich codziennych spraw)  zwrócenie uwagi  na temat przebodźcowania dźwiękowego;
8. Eksperyment myślowy zatytułowany: absolutna cisza w mediach, czyli jaki byłby ten świat, gdyby… 😉

Czas 1,5 godziny (wersja skrócona)

Warsztaty przeprowadzone w plenerze, dotyczące bezpieczeństwa w sieci, w kontekście publikowanie prywatnych informacji.

Czas 4 godziny

Człowiek stał się narzędziem swoich narzędzi.
Henry David Thoreau

15-tu podopiecznych

1. spotkanie z uczestnikami, wymiana doświadczeń związanych z kontaktami przez internet.

2. dyskusja na temat potrzeb i nadziei związanych z wirtualnym światem. Młodzi ludzie odpowiadali na pytania prowadzącej, co było początkiem do dalszych, luźnych rozważań;

3. zwrócenie uwagi na rolę wizerunku. Mini wykład o znaczeniu wyglądu, temat ujęty zabawnie zgodnie z historią estetyki ludzkiego ciała, dotarcie do tematu współczesnych pragnień nastoletnich uczestników wirtualnego świata;

4. przedstawienie zasad bezpiecznego publikowania zdjęć;

5 wspólne wymyślanie sposobów na to – jak zrobić zdjęcie, relację, tiktoka tak, by nie odkrywały zbyt wiele prywatności;

6. ćwiczenia praktyczne w plenerze – zdjęcia jako relacja z wydarzenia;

7. wspólne omówienie wyników – miejsce – park edukacyjny, gdzie są wygodne stoły i ławy- w Parku Pałacowym w Białowieży;

8. wypowiedzi uczestników i ich zdjęcia świadczyły o tym, że zostały podniesione ich kompetencje cyfrowe.

Prowadząca: